Le Livre de la jungle

Séance familiale, c'est sympathique avec de grands enfants... (pour les plus jeunes c'est trop violent car les animaux  sauvages sont vraiment agressifs et réalistes).
La beauté des images et la maîtrise technique sont impressionnantes donnant à cette version une modernité et une dimension surnaturelle et/ou film catastrophe assez époustouflante (lors de l'écroulement du temple ou du détournement de la rivière pour arrêter le feu qui embrase la jungle par exemple). On est bien loin de la version bande dessinée des années 60 avec ses images mythiques et éducatives qui semblerait peut être bien désuète mais qui reste ma référence;.

A Bigger splash

Oui c'est un remake de La Piscine mais qui a été vraiment adapté à notre société actuelle. Les personnages sont à la fois modernes, complexes et interprétés par des acteurs surdoués. La tension est palpable et le décor naturel pittoresque mais aussi troublé par les premiers rescapés des bateaux libyens de cette île de Lampeduza est un plus.

Truth: Le prix de la vérité

Les films américains savent nous passionner pour le journalisme d'investigation politique ou sociologique (Spotlight) et l'affiche de celui-ci paraissait bien convaincante : Georges Bush, Robert Redford  et Cate Blanchett. Mais celui-ci s'avère moins palpitant, plus axé sur la technique journalistique et trop long pour « couper le souffle » et j'ai beaucoup de mal à accepter Robert Redford en personnage à bout de souffle.

L'Avenir

Ce film intellectuel sur une femme quinquagénaire a été écrit et réalisé par la jeune Mia Hansen-Love (35 ans) et lui a valu l'Ours d'argent à Berlin ; le choix d'Isabelle Huppert pour interpréter ce rôle lui est apparu comme une évidence et à nous aussi !
C'est un film abouti qui met en correspondances la sagesse et le recul que permettent une vie professionnelle et une réflexion nourrie grâce à la lecture et l'écriture d'une part avec en contre-champ les aléas de la vie, de ses ruptures, de sa difficulté à avancer en âge puis en grand âge.
La bande-annonce ne veut pas effrayer et nous ferait penser plutôt à une aventure de couguar mais cet aspect là est traité aussi avec recul, réflexion et philosophie ( avec un beau texte sur le désir notamment) mais non sans amertume et/ou regrets...Dans cette relation élève-maître et mentor, certains pourront également apprécier la dimension sociologique du scénario avec l'opposition entre une gauche active et une pensée de gauche intellectualiste.
Mais les sentiments et la réalité de la vie quotidienne ne sont pas absents. La nostalgie est exprimée avec de belles images ( en Bretagne bien sûr) et les scènes familiales sonnent juste. Le prologue où l'on perçoit déjà que cette femme essaye de faire au mieux pour ne pas être trop décalée dans sa vie de mère et de couple par rapport à sa vie personnelle se passe sur le Grand Bé devant le tombeau de Chateaubriand est une belle entrée en matière.
Un film à déguster et à méditer....

Le Coeur régulier

Isabelle Carré nous charme une fois de plus dans un cadre japonais dépaysant. Cette mise en belles images du livre d'Olivier Adam n'est pas révolutionnaire mais est une parenthèse apaisante.

Quand on a 17 ans

Avec la collaboration de Céline Sciamma (réalisatrice de Tomboy), André Téchiné réussit un coup de maître dans ce film sur l'adolescence. Le casting est parfait et Sandrine Kiberlain est époustouflante (tant l'actrice que le personnage  admirable de la mère). Le décor planté dans les Pyrénées à Luchon et dans une ferme de montagne avoisinante permet d'apporter un lyrisme qui contrebalance la violence ou la hardiesse de certaines scènes (appelées images pouvant heurter). Les univers sociaux très différents des deux jeunes garçons sont ici mis en scène avec subtilité, sans agressivité (elle s'exprime bien sûr par les relations difficiles au début entre ces deux jeunes gens que tout oppose).

Five

Vulgaire et consternant , dans ce domaine de la comédie déjantée les américains avec Very bad Trip avaient su quand même être plus drôles! La psychologie des personnages est si affligeante que l'on reporte son intérêt sur le beau chiot qui grandit lui en force et en sagesse.
Pierre Niney aime et nous a fait aimer le théâtre et il a réussi à nous convaincre parfois qu'il avait eu raison de choisir le cinéma ( dans Un Homme idéal par exemple) mais il n'a plus droit à une erreur de choix de scénario tel que celui-ci.